Regisseurin Jane Schoenbrun schickt sich an, das dritte Langfilmprojekt mit dem provokanten Titel Teenage Sex and Death at Camp Miasma am 7. August 2026 auf das nordamerikanische Publikum loszulassen. Diese Co-Produktion von Mubi und Plan B Entertainment verspricht eine eigenwillige Mischung aus Horror, Komödie und Meta-Slasher-Nervenkitzel, in der Hannah Einbinder und Gillian Anderson die Hauptrollen übernehmen.
Schoenbrun, bekannt für eine ganz eigene filmische Handschrift in Werken wie We’re All Going to the World’s Fair (2021) und dem gefeierten I Saw the TV Glow (2024), kehrt auf den Regiestuhl zurück, um eine Geschichte zu erzählen, die klassische Horror-Tropen mit zeitgenössischer queerer Identität verwebt.
Eine Meta-Slasher-Odyssee
Die Filmschaffenden beschreiben Teenage Sex and Death at Camp Miasma als „Meta-Slasher“, was das Projekt deutlich von typischen Genre-Beiträgen abhebt. Die Handlung konzentriert sich auf eine queere Filmemacherin, die damit beauftragt wird, das schwächelnde „Camp Miasma“-Franchise zu revitalisieren. Ihre Obsession, das originale „Final Girl“ des ersten Films zu besetzen, zieht beide Frauen in eine „blutgetränkte Welt aus Begehren, Angst und Delirium“. Für die Zuschauer bedeutet dies, dass weit mehr als nur oberflächliche Schockeffekte zu erwarten sind. Wir stellen uns auf einen Film ein, der das Genre, in dem er sich bewegt, aktiv hinterfragt und dekonstruiert – ein selbstbewusster Kommentar zu Horror-Konventionen, der dennoch echten Grusel und Humor bietet.
Schoenbrun beschreibt das Werk als den bisher besten Versuch eines „Sleepover-Klassikers“: eine wahnsinnige und doch gemütliche Mitternachts-Odyssee, die ahnungslose Zuschauer aus dem Horror-Regal der lokalen Videothek heraus anlockt. Dies deutet auf eine Erfahrung hin, die sowohl nostalgisch als auch disruptiv sein soll – ein Film, der den Komfort vertrauter Klischees versteht, aber keine Angst davor hat, sie völlig zu verdrehen.
Identität durch die Linse des Horrors erkunden
Schoenbruns wachsendes Gesamtwerk setzt sich konsequent mit Trans-Identität und queeren Horror-Elementen auseinander. Teenage Sex and Death at Camp Miasma führt diesen Trend fort und beleuchtet Themen wie die Entdeckung der Sexualität nach einer Transition sowie die Schwierigkeiten von erfülltem Sex im „falschen“ Körper vor der Transition.
Der Film zielt darauf ab, die historische Darstellung von „geschlechtlicher Abweichung“ in Horrorklassikern wie Psycho (1960) und Das Schweigen der Lämmer (1991) sowohl zu würdigen als auch kritisch zu beleuchten. Schoenbruns vorheriges Werk I Saw the TV Glow wurde bereits als kraftvolle Auseinandersetzung mit Geschlechtsdysphorie gelobt; das neue Projekt scheint diesen filmischen Diskurs nun zu vertiefen. Dieser Ansatz bietet eine essenzielle Neuinterpretation dessen, wie das Horrorkino trans und queere Identitäten historisch (falsch) dargestellt hat, und gibt jenen eine Stimme und erzählerische Macht, die oft auf Rollen als Schurken oder tragische Opfer reduziert wurden. In einer Branche, die noch immer um authentische Repräsentation ringt, ist dies ein starkes Statement.
Das Kreativteam und der Verleih
Der Film kann auf ein hochkarätiges Kreativteam blicken. Neben Schoenbrun, die sowohl Regie führt als auch das Drehbuch verfasste, wird das Projekt von Dede Gardner, Jeremy Kleiner und Brad Pitt unter ihrem renommierten Banner Plan B Entertainment produziert, zusammen mit Neil Mathieson. Plan B ist dafür bekannt, auteur-getriebene Filme zu unterstützen, und blickt auf eine Erfolgsgeschichte mit oscarprämierten Werken wie 12 Years a Slave und Moonlight zurück. Als ausführende Produzenten fungieren Daniel Bekerman und Efe Çakarel von Mubi.
Die Besetzung vereint namhafte Talente wie Hannah Einbinder und Gillian Anderson, unterstützt von Amanda Fix, Arthur Conti, Eva Victor, Zach Cherry, Sarah Sherman, Patrick Fischler, Dylan Baker, Jasmin Savoy Brown, Quintessa Swindell, Kevin McDonald und Jack Haven.
Mubi übernimmt den Vertrieb in zahlreichen Regionen, darunter Nordamerika, Lateinamerika, Großbritannien, Irland, Deutschland, Österreich, die Benelux-Staaten, Spanien, Italien, die Türkei, Indien, Australien und Neuseeland. The Match Factory hält die übrigen weltweiten Verkaufsrechte und meldete bereits beim American Film Market (AFM) im November 2025 großes Interesse seitens internationaler Einkäufer.
Eine wachsende Stimme im Indie-Kino
Jane Schoenbruns Entwicklung als Regie-Persönlichkeit ist schlichtweg beeindruckend. Der Vorgängerfilm I Saw the TV Glow erregte enormes Aufsehen, feierte 2024 beim Sundance Festival Premiere und erhielt mehrere Nominierungen bei den Independent Spirit Awards 2025. Kritiker lobten Schoenbruns Fähigkeit, die Grenzen zwischen Realität und Fantasie verschwimmen zu lassen und beklemmende, einzigartige Seherfahrungen zu schaffen. Dieser Film markiert den nächsten wichtigen Schritt, um Schoenbruns unverwechselbare Vision zu festigen und ihre Position als Filmschaffende zu zementieren, die keine Angst davor hat, komplexe Themen innerhalb des Genre-Kinos anzupacken.
Kritische Beobachtung: Jenseits der Provokation
Der Titel Teenage Sex and Death at Camp Miasma ist zweifellos ein Blickfang. Er ist darauf ausgelegt, Aufmerksamkeit zu erregen und sofort die Assoziation eines ganz bestimmten Subgenres zu wecken. Doch angesichts von Schoenbruns bisheriger Laufbahn sind wir zuversichtlich, dass dies nicht bloße Effekthascherei ist. Vielmehr erwarten wir, dass der Titel als bewusste Provokation dient – eine wissende Verbeugung vor dem Sensationismus alter B-Movies, den der Film höchstwahrscheinlich unterwandern wird. Die Herausforderung wird darin bestehen, die durch den kühnen Titel geweckten Erwartungen zu erfüllen und gleichzeitig die nuancierten und kritischen Themen zu behandeln, die sich der Film vorgenommen hat. Es ist eine Gratwanderung zwischen Genre-Erwartungen und künstlerischem Anspruch, und der Erfolg dieser Balance wird letztlich die Wirkung des Films bestimmen.
Warum dieser Film wichtig ist
Teenage Sex and Death at Camp Miasma* ist mehr als nur ein weiterer Eintrag im Horror-Kalender. Er verkörpert die stetige Weiterentwicklung queerer Stimmen innerhalb des Genres, die sich aktiv mit einer problematischen Vergangenheit auseinandersetzen, um eine inklusivere Zukunft zu schmieden. Die Zusammenarbeit von Jane Schoenbrun mit einem Schwergewicht wie Plan B Entertainment und einem kuratierten Verleih wie Mubi signalisiert eine wachsende Anerkennung für anspruchsvollen Arthouse-Horror im Mainstream, der konventionelle Narrative herausfordert. Für das Publikum bietet dieser Film beides: die Flucht in eine „blutgetränkte Welt“ und die Chance, kritisch zu hinterfragen, wie Geschichten über Begehren, Angst und Identität erzählt werden. Es ist ein Werk, das gleichzeitig ein nostalgischer „Sleepover-Klassiker“ und eine scharfe, notwendige Kritik sein will – wir sind gespannt, wie es die Diskussion um queeren Horror prägen wird.
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